《少年派的奇幻漂流》劇照
《十二生肖》劇照
《一九四二》劇照
《泰囧》劇照
2010年底，中國(guó)電影票房第一次突破100億大關(guān)。到了2012年，完成100億只用了8個(gè)月的時(shí)間。只是，票房的增長(zhǎng)，銀幕的擴(kuò)張與電影質(zhì)量的提升并沒(méi)有直接的關(guān)系。數(shù)量龐大的華語(yǔ)電影和舶來(lái)的進(jìn)口電影，在票房數(shù)字上的對(duì)比居然接近1:4。呈現(xiàn)出神奇反比現(xiàn)象的同時(shí)，也折射出2012年度的內(nèi)地“亂相”來(lái)。每年在院線上映的百余部國(guó)產(chǎn)電影只是八百部制作數(shù)量的零頭，能實(shí)現(xiàn)院線上映并獲得盈利的也只有屈指可數(shù)的寥寥幾部。但票房總量將在2012年攀上新高，讓我們看到電影產(chǎn)業(yè)依然存在很大的希望。
年度觀察
末日？重生！
如同樓市一樣，火熱了幾年的中國(guó)電影行業(yè)在2012年也開(kāi)始凸顯所謂的“拐點(diǎn)”。電影創(chuàng)作畢竟需要時(shí)日。在諸多國(guó)產(chǎn)導(dǎo)演開(kāi)始認(rèn)真對(duì)待國(guó)內(nèi)市場(chǎng)之前，此前那些“積壓產(chǎn)品”顯然還得賣出去，否則他們連回籠用于下一步創(chuàng)作的資金都沒(méi)有。
所以，從年頭到年尾，貫穿始終的一條主線就是所謂的“對(duì)抗好萊塢”。結(jié)合著所謂的“末日”概念，讓今年的中國(guó)電影人顯得無(wú)比悲壯。這又能怪誰(shuí)呢？到目前為止，今年的票房排行前十名之中，只有4部國(guó)產(chǎn)片。除了暑期的《畫(huà)皮2》，不論是神奇的《泰囧》，馮小剛的《一九四二》還是成龍的《十二生肖》。都是最近才沖刺進(jìn)去的。而進(jìn)口片方面，僅僅一個(gè)改頭換面、十年前就上映過(guò)的《泰坦尼克號(hào)》，就輕松地?fù)谱吡耸畠|人民幣，至今還霸占著今年的票房榜首位置。
三四月份的時(shí)候，楊樹(shù)鵬、寧浩等喊得無(wú)比響亮“我們不怕好萊塢”！六月份上海電影節(jié)的時(shí)候，馮小剛說(shuō)得無(wú)比誠(chéng)懇“拼不過(guò)好萊塢，我覺(jué)得只應(yīng)該怪我們自己沒(méi)拍好。”九月份4部好萊塢大片對(duì)拼，一堆國(guó)產(chǎn)電影人在一旁看熱鬧，深深感嘆“幸虧沒(méi)選這個(gè)檔期”。到了年底，該交貨了，《泰囧》卻依然被很多人歸結(jié)為“把合適的類型放進(jìn)了合適的檔期”。
中國(guó)的電影早就開(kāi)始進(jìn)入了口碑時(shí)代。最近幾年，口碑比較好的電影都會(huì)出現(xiàn)第二周上映排片率高于第一周的“逆勢(shì)上揚(yáng)”現(xiàn)象。但絕大部分電影依然在精挑細(xì)選自己的檔期，其中的大部分電影，追求利潤(rùn)最大化不是主要原因，而是需要在大片的夾縫中，通過(guò)類型的差異化找到自己的生存空間。只是，在電影品質(zhì)面前，這種“精挑細(xì)選”無(wú)疑就是個(gè)笑話。《泰坦尼克號(hào)》上映的時(shí)間是清明節(jié)期間，以往這個(gè)時(shí)候都是電影票房最淡的季節(jié)；《蝙蝠俠前傳3》、《超凡蜘蛛俠》等4部大片上映的時(shí)間是8月底9月初，也是暑期檔的尾聲。傳統(tǒng)淡季可以賺10億，4部火拼每部電影的票房也都在2-3億之間……
3年前，羅蘭·艾默里奇的《2012》讓我們知道了“2012是世界末日”。《2012》之中，劫后余生的人里很多都是社會(huì)精英，我們同樣會(huì)相信，經(jīng)過(guò)了2012年的震蕩，之后還能繼續(xù)堅(jiān)持下來(lái)的中國(guó)電影人，同樣會(huì)是一些“重生”的精英。
小與大：小清新VS大場(chǎng)面
以往中國(guó)影壇并非沒(méi)有臺(tái)灣電影。但在今年，臺(tái)灣“小清新”的影響比以往任何一年都大。甚至可以說(shuō)，整個(gè)上半年的中國(guó)電影，都離不開(kāi)關(guān)于“小清新”的討論。
這一現(xiàn)象起源于今年年初的《LOVE》。來(lái)自臺(tái)灣的“滿清遺老”鈕承澤，用獨(dú)有的臺(tái)灣式幽默讓人感受到臺(tái)灣愛(ài)情喜劇的力量。而在他之后，九把刀的《那些年，我們一起追的女孩》更是在電影院掀起了一股追憶狂潮，也直接造就了陳妍希女神的身份。加上《愛(ài)的面包魂》等電影，直接造就了“小清新”橫行銀幕。而臺(tái)灣導(dǎo)演群也逐漸開(kāi)始被內(nèi)地觀眾所熟悉。朱延平之后，魏德圣、鈕承澤、九把刀組成的中堅(jiān)導(dǎo)演群開(kāi)始占領(lǐng)內(nèi)地市場(chǎng)，而阮經(jīng)天、趙又廷、彭于晏、柯震東等臺(tái)灣偶像的演技也開(kāi)始被內(nèi)地觀眾認(rèn)可。
如果說(shuō)國(guó)內(nèi)電影“小清新”流行成為了2012年獨(dú)特的現(xiàn)象，那么引進(jìn)大片就依然是大場(chǎng)面當(dāng)?shù)馈５侥壳盀橹梗?012中國(guó)票房排行前十的電影里，進(jìn)口片占了6部，無(wú)一例外都是大場(chǎng)面、大制作、大成本。《碟中諜4》、《復(fù)仇者聯(lián)盟》、《蝙蝠俠前傳3》、《超級(jí)戰(zhàn)艦》等電影，無(wú)不是以大場(chǎng)面的戰(zhàn)斗和感官上的刺激來(lái)吸引觀眾。而在這些電影面前，缺乏內(nèi)容情感又缺乏技術(shù)手段的諸多內(nèi)地電影開(kāi)始顯得相當(dāng)尷尬。
快與慢：賺快錢VS慢慢拍
2012年華語(yǔ)電影市場(chǎng)另外一大特色是快與慢的對(duì)立。一方面，諸多以商業(yè)前景為目的的類型片依然在復(fù)制著此前電影市場(chǎng)上的一些經(jīng)典套路，另一方面不少導(dǎo)演已經(jīng)開(kāi)始意識(shí)到，電影市場(chǎng)的火熱若沒(méi)有持續(xù)的精品支持必定不會(huì)持久。于是就形成了這樣的現(xiàn)象：一邊是在投資方催促之下倉(cāng)促拍攝倉(cāng)促上映的諸多中小成本電影，另一邊則是一些大導(dǎo)演開(kāi)始慢條斯理地推出自己的作品。當(dāng)然，兩者都不乏成功之作，但后者看起來(lái)成功率更高。
不過(guò)，“賺快錢”這種模式，從現(xiàn)在來(lái)看已經(jīng)開(kāi)始趨于沒(méi)落。因?yàn)檫@種方式本身就是在電影市場(chǎng)并不健全的時(shí)候忽悠觀眾的做法。當(dāng)然，短期商業(yè)運(yùn)作是電影市場(chǎng)不可缺少的一部分，但從目前來(lái)看，劇本的低劣已經(jīng)嚴(yán)重影響到這種短期投資的回報(bào)。由于今年《中美電影產(chǎn)業(yè)協(xié)議》的簽署，34部好萊塢大片的引進(jìn)使得很多中小成本電影的上映空間開(kāi)始被壓縮。進(jìn)入影院“一日游”的電影越來(lái)越多。
相比之下，很多成名導(dǎo)演也意識(shí)到這種浮躁對(duì)于中國(guó)電影本身的傷害。所以，今年上映的電影里就不乏“磨”出來(lái)的電影：《少年派》拍了4年，《賽德克·巴萊》拍了4年，《王的盛宴》拍了3年；《一九四二》拍了兩年多；《搜索》拍了一年半。這其中，除了《王的盛宴》口碑差一些，其他電影的口碑都在平均線以上。可以想象，隨著《少年派》的成功和《一代宗師》在明年年初的上映，這樣“精打細(xì)算”的作品會(huì)越來(lái)越多。
2與3：真2DVS偽3D
2012年，中國(guó)電影的2D與3D之爭(zhēng)越發(fā)熱烈。年初的時(shí)候，徐克的3D武俠《龍門飛甲》與張藝謀的2D大片《金陵十三釵》斗得不亦樂(lè)乎。6月份，烏爾善的《畫(huà)皮2》又因?yàn)?D上映，直接導(dǎo)致其霸占國(guó)產(chǎn)片票房冠軍近半年時(shí)間，直到最近才被徐錚的2D小成本制作《泰囧》超越。
2D與3D究竟哪個(gè)更適合中國(guó)電影當(dāng)下的現(xiàn)狀？很多人都在討論。但歸根結(jié)底，好故事依然是電影成功的關(guān)鍵。而詹姆斯·卡梅隆自從兩年前用《阿凡達(dá)》帶給大家一次震撼之后，今年繼續(xù)在3D這一概念上教育了中國(guó)電影人：他用后期轉(zhuǎn)制技術(shù)把自己當(dāng)年的經(jīng)典作品《泰坦尼克號(hào)》變成了3D版本，拿回中國(guó)來(lái)上映，居然還可以撈走近10億人民幣的票房。
或許，卡梅隆的這條道路的確適合中國(guó)人。烏爾善的《畫(huà)皮2》也是后期轉(zhuǎn)制，最終票房7.2億；最近上映的劉偉強(qiáng)新作《血滴子》同樣也是后期轉(zhuǎn)成了3D。根據(jù)他的說(shuō)法，這樣做其實(shí)比全片用3D攝像機(jī)拍攝成本低得多，但效果卻未必有很大的差異。
只是，這樣的3D電影還算3D么？有業(yè)內(nèi)人士給定了性：偽3D。而這種“虛假”3D的最直接后果，就是影院不得不用3D影廳來(lái)放映，而3D影廳的電影票普遍是比2D影廳要高。所以，很多人對(duì)于《畫(huà)皮2》的票房并不服氣，對(duì)于《泰囧》的成功則大加贊賞。原因很簡(jiǎn)單，《泰囧》上映的時(shí)候，很多人用的是團(tuán)購(gòu)券打折卡，票價(jià)的“含金量”遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過(guò)《畫(huà)皮2》。
新與舊：新導(dǎo)演VS老前輩
2012年，新導(dǎo)演涌現(xiàn)的并不多。但今年國(guó)產(chǎn)電影超7個(gè)億的兩部作品《畫(huà)皮2》和《泰囧》卻全是新銳導(dǎo)演的作品。烏爾善此前只有一部并不成功的《刀見(jiàn)笑》，徐崢的《泰囧》甚至還是他的處女作。加上推出第三部作品的寧浩，新銳導(dǎo)演顯然已經(jīng)形成了對(duì)霸占影壇多年的“前輩名宿”形成了極大的沖擊。
從今年的內(nèi)地電影市場(chǎng)來(lái)看，浸淫市場(chǎng)多年的第五代導(dǎo)演依然活躍。作為旗手的張藝謀終于痛下決心與合作了十多年的張偉平分手，開(kāi)始了自己的商業(yè)探索之路。陳凱歌則開(kāi)始拋棄“傳統(tǒng)”回歸現(xiàn)實(shí)，一部《搜索》雖不算特別出彩，卻也因?yàn)榍泻袭?dāng)下而引發(fā)了諸多討論。馮小剛在屢次嘗試非喜劇題材的轉(zhuǎn)型之后，今年拿出的《一九四二》也算合格。
與這些名導(dǎo)相比，新銳導(dǎo)演顯得更有想法，其作品也更接地氣。徐崢的《泰囧》在年末掀起了觀影狂潮，除了檔期選得巧妙，切合了觀眾年終“減壓”的消費(fèi)心理之外，作品類型本身顯然與當(dāng)下主流電影觀眾的口味更加吻合。
但從今年的市場(chǎng)來(lái)看，徐崢和烏爾善顯然只能屬于個(gè)例。由于好萊塢大片配額的增加，國(guó)內(nèi)的投資方更加傾向于“有票房保證”的導(dǎo)演。新導(dǎo)演只能從小成本電影中尋找機(jī)會(huì)，像徐崢這樣通過(guò)一部3000萬(wàn)投資就可以冒頭的導(dǎo)演，實(shí)屬罕見(jiàn)。
時(shí)光電影院
《少年派的奇幻漂流》
推薦理由：毫無(wú)疑問(wèn)，這是今年內(nèi)地院線上映過(guò)的最好的電影。雅俗共賞、老少咸宜的典范。孩子們可以看動(dòng)物，可以看海中的各種奇幻場(chǎng)景，年輕男女可以從中體會(huì)到宗教和信仰的作用，成熟的知識(shí)分子則可以進(jìn)行更深層次的、哲學(xué)層面的探討。伴隨著不同心境，不同經(jīng)歷，每看一次都會(huì)有一種更新的體悟。這不僅是明年奧斯卡的大熱門，更是影史上一部難得的經(jīng)典。
《賽德克·巴萊》
推薦理由：國(guó)內(nèi)上映的版本被刪減了很多，但依然不影響這部史詩(shī)電影的厚重。相比于《白鹿原》、《一九四二》等偽史詩(shī)電影，魏德圣這部作品所展現(xiàn)的那種克制與血性在整個(gè)華語(yǔ)電影圈都屬罕見(jiàn)。盡管相比于李安，《賽德克·巴萊》在很多手法的運(yùn)用和橋段的設(shè)計(jì)上還顯得稚嫩，盡管這部電影很多地方顯得無(wú)比冗長(zhǎng)，但和李安一樣，魏德圣這部電影也花費(fèi)了差不多4年時(shí)間，而他為此所做的堅(jiān)持則要回溯到十幾年前，期間經(jīng)歷的波折和痛苦則不計(jì)其數(shù)。能夠堅(jiān)持夢(mèng)想而不改變初衷，這樣的導(dǎo)演和作品理應(yīng)得到更多的尊重。如果在以后的日子里你遇到挫折，希望找到堅(jiān)持的動(dòng)力，看看這部電影，再看看魏德圣的闡述，你會(huì)肅然起敬。
《神探亨特張》
推薦理由：如果再過(guò)20年，你想告訴你的孩子當(dāng)年的中國(guó)都市社會(huì)底層——按照當(dāng)下說(shuō)法被稱為“屌絲”的這群人的生活狀態(tài)，那么《神探亨特張》絕對(duì)是一部最符合要求的電影。故事本身并不復(fù)雜，拍攝手段同樣沒(méi)有出奇之處。但高群書(shū)的這部作品依然值得稱道。除了使用老六、王小山這些微博名人做演員，這部電影對(duì)于當(dāng)下底層小人物的心理性格刻畫(huà)已經(jīng)到了一種出神入化的狀態(tài)。每個(gè)人都有自己的小心思，但整體卻不乏真善美，如果在以后的日子里你還想尋找正能量，這部電影是最好的選擇。
年度人物·李安
向大師致敬
2012年的電影行業(yè)，很多人出風(fēng)頭，很多人賺了錢，很多人留下了經(jīng)典的營(yíng)銷案例，卻很少人留下能讓人回味良久的經(jīng)典。
所以，從時(shí)間的角度出發(fā)，我們的年度人物只能選擇李安。這位華人電影大師用了4年時(shí)光，花掉了2億美元，只做了一部電影：《少年派的奇幻漂流》。內(nèi)地票房5.7億人民幣，全球累積14.7億人民幣。堪堪收回成本。相比于詹姆斯·卡梅隆這種吸金大神，《少年派》在商業(yè)上只能算是及格之作。
但票房并不是評(píng)價(jià)李安的標(biāo)準(zhǔn)。不論是內(nèi)地還是北美，《少年派》在口碑方面都達(dá)到了前所未有的好評(píng)度。但凡看過(guò)這部電影的人都會(huì)承認(rèn)，這位大師4年的時(shí)光并非虛度，他成功地將東西方文化的精髓再一次融合，然后灌注到這部電影之中，真正做到了“電影無(wú)國(guó)界”，向全世界觀眾傳遞了一種思考，一種理念。而《少年派》的出現(xiàn)，也給全世界的電影人帶來(lái)了諸多啟示。
李安讓東西方電影人感嘆的第一點(diǎn)，是他直接升華了3D這種新技術(shù)。以至于新世紀(jì)3D技術(shù)的開(kāi)創(chuàng)者詹姆斯·卡梅隆在看過(guò)電影后都承認(rèn)，“它不可能更好了，你一定要踏上這段令人驚奇的旅程，必須親自眼見(jiàn)為憑。”
從《理智與情感》開(kāi)始，到《臥虎藏龍》，到《斷背山》，到《色·戒》，每一次都能將自己的這種理解灌注到電影之中。而這種“融合”在《少年派》達(dá)到了一個(gè)頂峰。從孩子到老人，從販夫走卒到知識(shí)分子，大家都能從這部電影找到屬于自己的思考。“你相信第一個(gè)故事還是第二個(gè)故事？”——看完電影之后，這個(gè)問(wèn)題幾乎成了全世界影評(píng)人探討的熱點(diǎn)話題。
